这几年如果你经常看漫画，就会发现很多漫画已经不是以前那种翻页阅读了，而是变成了手机上一整条往下滑的模式。
人物是彩色的，画面是一格一格垂直排列的，你甚至不用翻页，只需要手指一直往下滑就行。
这种漫画就是现在大家常说的“条漫”，也叫WEBTOON。
它最早是在韩国互联网环境里爆发起来的，后来随着智能手机普及，条漫开始席卷全球。
它天生就是为手机设计的，而且因为大量使用彩色和大特效，对很多轻度用户来说，第一眼的视觉冲击也更强。
简单说传统日漫像是在读漫画，而条漫更像是在刷内容。
这也是为什么，当年很多资本会觉得条漫迟早会淘汰传统日本漫画。
尤其是在2018年前后，那种声音真的大到离谱。
当时很多行业分析都在说年轻人已经不习惯看传统漫画了。
手机时代来了竖屏阅读才是未来，甚至有人直接断言日本漫画的阅读方式已经过时，以后整个行业都会变成条漫。
那几年，日本大量出版社、互联网公司、平台都开始疯狂冲条漫赛道。
最近，日本漫画行业却开始出现一个非常尴尬的现实，越来越多条漫部门开始被关闭，越来越多公司开始撤退。
《科学超电磁炮》《忍者杀手》等作品的资深编辑荻野谦太郎，就在X上发文吐槽。
他说：“今天又听说有公司准备解散条漫部门了。只要稍微理解条漫的商业结构，就知道它在日本很难成功。”
随后他更直接点名：那些当年天天喊“条漫时代来了”的人，现在已经证明，不过是一群投机分子。
这话一下子就在日本动漫圈讨论开了，因为很多人突然意识到那个曾经被吹成下一代漫画革命的东西，现在似乎开始有点撑不住了。
因为很多平台从一开始，就可能根本没想明白条漫真正能成功的核心，到底是什么。
很多人以前会觉得，条漫最大的优势是形式，因为它适合手机，适合碎片化阅读，适合现代年轻人。
但如果阅读形式真的这么重要，为什么日本传统漫画到今天还没死，甚至还活得越来越猛？
《海贼王》依然是怪物级IP《咒术回战》依然卖爆《间谍过家家》《葬送的芙莉莲》照样能席卷全网。
而且很多真正爆红的漫画，依旧是黑白分页漫画。
这时候大家才慢慢发现原来真正决定漫画生死的，根本不是横着看还是竖着看，而是内容本身。
很多人当年有个特别大的误区，把形式升级误认为内容升级。
觉得只要阅读方式更现代，用户自然就会全面迁移。
用户会因为形式点进去，却只会因为内容留下来，这就是为什么很多条漫打开的时候很爽。
可看完没多久你甚至已经忘了主角叫什么，因为很多平台后来都开始陷入工业化流水线这一个问题。
条漫有一个很多外行不知道的事情，它其实非常烧钱，尤其是全彩。
传统日本漫画是黑白的，很多时候靠线条、网点、分镜就能完成情绪表达。
但条漫为了维持手机视觉刺激，大量作品必须全彩，而且更新频率还很高。
于是为了追逐快速变现，就像现在的很多短剧一样，内容越来越套路化，因为平台算法需要留存，于是最后越来越多条漫开始长得一模一样。
它们当然能短时间刺激用户，但问题是很难留下真正长期的IP价值。
而日本漫画最恐怖的地方，恰恰是它特别能养IP。
《龙珠》能活几十年。
《火影忍者》能活几十年。
《名侦探柯南》能活几十年。
它们能依靠IP延伸出无数的价值，这才是日本漫画产业真正可怕的底层能力。
但其实荻野谦太郎也不是在说不能接受新的事物，他并不是讨厌挑战新平台的漫画家。相反的，他很尊敬那些愿意尝试条漫的创作者。
真正让他愤怒的是那些当年疯狂吹“条漫时代”的平台和资本，现在发现赚不到钱就直接跑路了。
这几年类似的事情已经发生太多次了
每隔几年，都会出现一批人高喊旧时代结束了，传统行业完蛋了。
但最后很多人会发现真正有价值的东西，没那么容易被淘汰。
因为内容行业最核心的东西，从来不是技术，而是创作能力。
电影没有杀死小说，短视频也没杀死电影，现在条漫同样没有杀死日本漫画。
因为用户最后真正追求的，依然是有没有好故事。
当然，这不代表条漫彻底失败。
实际上它依然有很强的市场，尤其是女性向、恋爱向、爽文向领域，条漫天然适合快节奏情绪刺激。
它未来也一定会继续存在，但它更像是漫画产业里的一个新分支，而不是日漫终结者。
这一点，其实现在日本行业已经慢慢看明白了。
最有意思的是很多人以前觉得日本漫画很“传统”。
结果这几年，日本漫画平台自己也在偷偷进化。
尤其《少年Jump+》崛起之后，日本网络漫画生态其实已经完全变了。
更新更自由，题材更大胆，传播更互联网化。
日本漫画不是没适应时代。
它是在保留自己核心优势的同时，慢慢完成了互联网化。
很多时候互联网最喜欢宣布旧王已死，但现实经常不是这样。
真正强大的东西往往不是靠形式活着，他靠的是内容本身。
真正决定作品价值的，最后依然还是要看这个故事到底能不能打动人。
因为读者不会因为阅读方向而爱上一部作品。返回搜狐，查看更多